Curiosidades

Indiana Jones y la Ultima Cruzada

El actor Sean Connery tiene la mania para algunos desagradable, de caminar sin pantalones para relajarse antes de las escenas, y no solo en su camerino, si no tambien por el medio del plato, y curiosamente, tambien durante el rodaje de alguna secuencia. En esta pelicula, cuando esta hablando con Indiana (Harrison Ford) en el dirigible, recordando la infancia del protagonista, Sean Connery esta sin pantalones, a sabiendas de que tan solo su torso saldria en el metraje. En la escena del tanque Indiana Jones se queda engachado en el cañon, por la correa de su zurron, pero cuando el tanque se desvia y el puede subir, vemos en un plano como intenta incorporarse mientras permanece la correa del zurron por el interior del cañon, y en el siguiente plano ya esta de pie con el zurron otra vez colgado. Cuando descubren la x ¿donde meten las losetas rojas que forman la x?, porque en el siguiente plano es como si todo el suelo hubiera sido siempre verde, solo se ve una marca de x hecha en polvo. En la escena de las catacumbas Indiana Jones se para ante un dibujo en la pared del Arca perdida, oimos entonces el tema musical de esta durante unos segundos. Como es posible que se meta dentro de unas catacumbas llenas de petroleo con un mechero con la cantidad de gases inflamables que tira eso, ademas en las escenas submarinas de estas, el liquido es demasiado cristalino. En la pelicula se puede apreciar que Harrinson Ford se coloca el sobrero normalmente y todos sabemos que ningun sombrero aguanta mucho el viento y mucho menos cuando vas a caballo y cabalgando a todo trapo. Lo realmente curioso es que Harrinson Ford para que no se le cayera el sombrero y las escenas (del tanque sobre todo) le salieran perfectas, se grapaba el sombrero a la cabeza..

Curiosidades

Indiana Jones en busca del arca perdida

La primera imagen de Indiana Jones es una montaña igual a la de Paramount. En la película aparece un mapa en el que leemos los países Irán e Irak, pero en los años 30, fecha en la que está ambientada, Irán se llamaba Persia. En el pozo de las almas, se pueden ver jeroglíficos de C3PO y de R2D2 "La guerra de las galaxias" en la pared. Para hacer la enorme roca, en la que Indy corre delante por su vida, se necesitaron 800 libras de pasta. Harrison no fue mordido por ninguna serpiente en el rodaje de esas escenas, pero irónicamente, una vez de vuelta a casa después de acabar la película, Harrison Ford fue mordido por una serpiente en su jardín. En la primera escena en la que Indy es perseguido por los indígenas, él se escapa en un hidroavión que tiene las siglas: "OB-3PO" en clara referencia a Obi Wan y C3-PO de "La Guerra de las Galaxias. La escena del árabe loco de la espada que se enfrenta a Indiana y éste le dispara, al principio iba a ser una gran escena de lucha, pero todo el equipo se intoxicó con la comida y tuvieron "problemas intestinales". El cañón desértico donde llevan el Arca en peregrinación es el mismo donde los Jawas capturaron a R2 En la persecución por el desierto un soldado nazi cae desde la parte trasera del camión que transporta el Arca y va a parar a la cristalera de un jeep, soltando un Wilhelm. Una película rara vez, o nunca, se rueda en orden. El arca no es la excepción: La primera escena en rodarse fue la escena exterior de Indy escalando a bordo del submarino alemán. La última escena fue aquella en la que Indy salta al río y sube a bordo del avión de Jack casi al principio de la película. El avión tuvo un choque durante una de las tomas con Harrison Ford a bordo. Afortunadamente, nadie resultó herido y el avión no quedó dañado. Por supuesto tuvieron que rodar la escena denuevo. Harrison pasó por un momento igualmente peligroso durante el rodaje cuando el avión alemán, en mitad de la pelea de Indy con el mecánico, empezó a rodar sobre la pierna de Ford. una vez más, Ford sobrevivió para continuar son sus "partes habladas". Para rodar la escena sobre la azotea de Sallah, los miembros del equipo tuvieron que quitar 300 antenas de televisión de casas en Kairouan, Túnez. La TV no había sido inventada en 1936. Túnez fue usado como "stand in" para Egipto porque, como el diseñador de producción Reynolds razonó, ni las pirámides ni la Esfinge iban a verse en la película.

Curiosidades

Indiana Jones y El Templo maldito

El restaurante del principio se llama Obi-Wan (de la Guerra de las Galaxias). Podemos ver el nombre cuando Indy y la chica huyen del mismo. Steven Spielberg hace de turista al fondo de la escena del aeropuerto del principio. El puente colgante solo se ve desde un lado, para evitar que veamos el Dique del Gran Barranco. El comienzo con una escena de una montaña en un gong es una reminiscencia del logo de la Paramount Pictures (al igual que n busca del Arca Perdida e Indiana Jones y la Última Cruzada). Harrison Ford sufrió daños en la espalda después de pasar tanto tiempo a lomos de los elefantes durante el rodaje. Como parte de una elaborada broma, mientras Ford estaba encadenado por los guardianes Thuggee, Barbra Streisand apareció en el plató vestida de cuero y con un látigo que empezó a usar con Ford mientras le gritaba "Esto es por Hanover Street- ¡La peor película que he visto jamás!". De pronto, Carrie Fisher entró corriendo en el plató para defender a Ford de la diva del pop. Para rematarlo, el director Irvin Kershner (El imperio contraataca) se unió a esta locura, "criticando" a Spielberg por la desorganización de su plató. Inicialmente la película se iba a llamar Indiana Jones y el Templo de la muerte. Pero al final se acabo llamando Indiana Jones y el Templo Maldito.

Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

El estreno de la película de la cuarta pelicula de indiana jones se llamara Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal y se estrenara en españa en mayo del 2008. aun no se sabe el argumeto de esta pelicula. pero estaros seguros que sera muy bueno como todas sus peliculas.

LUIS TOSAR

Un actor en España y en EE.UU

Un actor que lleva Galicia en su mismo rostro. Sus inicios fueron modestos, siendo decisiva la coincidencia en el instituto con Jorge Coira, director de “El año de la garrapata“(2004) , quien en sus comienzos dirigió cortometrajes e incluyó a Tosar en sus primeros títulos como “Contos de Alentaría: Tornabón” (1994), “Al xoias da Señora Bianconero” (1994) y “O Matachín” (1995), todas ellas interpretadas en gallego. Al comenzar sus estudios superiores en historia continuó actuando en obras de teatro con las compañías Mofa e Befa y Ollomol. En 1998 saltó a la pequeña pantalla por medio de una serie gallega conocida como “Mareas vivas” en el papel de juez. Este fue el punto de inflexión que lo llevó a la fama. En “Los lunes al sol”, nos hace creer que todo lo interpretado es vivido sin tener que acudir a interpretaciones excesivas. En “Te doy mis ojos”, la interpretación del maltratador fue decisiva para que el director de “Miami Vice” (en el papel del traficante Montoya), en EE.UU. le incluyera en su nómina. Tiene por estrenar una película sobre el Prestige, petrolero hundido en las costas de Galicia. Un actor tremendamente comprometido con todos los problemas gallegos. Su nombre debe estar, en cualquier cinta que se precie de tener actores de primera línea. Es un Robert de Niro, camaleónico... y lo tenemos en España.

Victoria Abril

De azafata de concurso a musa del cine europeo

Victoria Abril empezó en el "Un, dos, tres", como todo el mundo sabe. Las gafotas y la calculadora no le favorecían demasiado. Poco después, ya desataba los ardores del público masculino con sus películas con Vicente Aranda. Entre otras, "La chica de las bragas de oro" y "Amantes", que le valió el Oso de Plata de la Berlinale. Después, Almodóvar la hizo parte de su terna de actrices. Todos recordamoss su personaje de Andrea Caracortada en Kika o su interpretación de "Tacones lejanos". Hoy día, a los 46, hasta se atreve a cantar bossanova. Una valiente. Eso es lo que es Victoria Abril.

Kim Basinger

La madurez de la pin-up de los 80

Es, junto a Halle Berry, la única chica Bond con un premio Óscar en la repisa. Su aparición en 1986 en la película "Nueve semanas y media" consolidó a Kim Basinger como la sex-symbol favorita de los adolescentes de finales de los ochenta y principios de los noventa. Además de esto, siempre ha querido crecer como intérprete. En 1984 protagonizó con Robert Redford "El mejor". Dos años después, intervino en "Nueve Semanas y Media", junto a Mickey Rourke. Este film, con un alto contenido erótico, convirtió a la actriz en la pin-up por excelencia de los 80. En 1989 fue contratada para "Batman", donde compartió reparto con Michael Keaton y Jack Nicholson. En 1997, con la actriz de capa caida, Curtis Hanson la convenció para participar en "L.A. Confidencial", un policíaco sobre el crimen y la corrupción en Los Angeles de los cincuenta. Ya sabemos que ocurrió. Obtuvo el Óscar a la Mejor Actriz de reparto y relanzó su carrera.

James Earl Jones

No pesan los años, sino el quirófano

Aquí le tienen, más bonito que un San Luis. Aunque no lo crean,todas las imágenes corresponden a la misma persona, al actor James Earl Jones, famoso por filmes como Campo de sueños, Conan el bárbaro o la saga de Jack Ryan pero, sobre todo, por prestarle la voz a Darth Vader (es el Constantino Romero de los United). Si Robert Redford sorprendió -y decepcionó- a propios y extraños con su estiramiento de piel no apto para cardíacos, y James Woods presentó su candidatura para papeles del cine de terror con su look (sólo le faltaron las lentillas azules de Rociíto), el actor negro (si bien tenemos nuestras dudas en la instantánea de la derecha), que fue padre de Eddie Murphy en El príncipe de Zamunda, está, como podrán juzgar ustedes mismos (la última imagen, la de la derecha)... Irreconocible. Igual hasta dejan de llamarle por este cambio de imagen tan radical pues, entre ustedes y yo, ¿creen que el señor que sale a la derecha es realmente James Earl Jones? Quizás sea el momento en el que los dobles hagan su agosto pero, vamos, esta historia da para un guión de Hitchcock.

Anthony Hopkins

Cada vez más joven

Sir Anthony Hopkins nació 31 de diciembre de 1937 en el País de Gales. Tras pasar una infancia bastante aislada del resto de sus compañeros de colegio -él mismo se definió como antisocial- encontró la interpretación. Para desarrollar profesionalmente su vocación, estudió en la College Of Music and Drama de Cardiff (Gales) y en la Royal Academic of Dramatic Arts de Londres. Brilló con sus actuaciones con la National Theatre en el Old Vic, en especial en obras de Shakespeare como "Julio César". Para ingresar en el centro tuvo que pasar una audición con el mismísimo Laurence Olivier. Aunque apareció anteriormente en "The white bus" de Lindsay Anderson, su primer papel importante en el cine fue al lado de Katharine Hepburn y Peter O'Toole en "El león en invierno" (1968). Debutaría posteriormente en Broadway, triunfando en la escena neoyorquina a mediados de los 70 gracias a la obra teatral "Equus". Después de una larga carrera en el teatro, en el cine y en la televisión, es curioso que no alcanzara fama internacional hasta el papel del Dr. Hannibal Lecter en "El silencio de los corderos" (1991). Esa actuación le valió además el Oscar de Hollywood, una segunda juventud y una oportunidad en el cine que el artista no estaba dispuesto a desaprovechar. Volvería a ser nominado por "Lo que queda del día" (1993), "Nixon" (1995) y "Amistad" (1997). En 1996 dirigió por primera vez una película, "August" (1996), un título basado en una obra de Anton Chejov. En el año 1992 fue nombrado Sir por la corona británica. Su presencia en cualquier producción aporta un plus de importancia, un peso que pocos intérpretes contemporáneos conllevan.

Mark Hamill

Un actor encadenado a un personaje

Mark Hamill y Luke Skywalker. Luke y Mark. Ha cumplido 53 años, han pasado más de 20 años desde que rodara "El Retorno del Jedi", pero el bueno de Hamill no ha podido escapar del personaje que le hizo famoso. Un trágico accidente en 1977 acabó con su carrera de guapito californiano. Descubrió el doblaje, los videojuegos, el teatro independiente... y el olvido de las masas. Seguro que ahora vive mucho más tranquilo que cuando los fans invadían su casa en Malibú. Sin embargo, es probable que tenga momento de nostalgia: la fama, las fans, los grandes estrenos, las espadas laser y todo el aparato de Hollywood.