Pablo Larraín nos trae el retrato más intimista y melancólico de ‘María Callas’ asistiendo a sus últimos días de vida en su retiro en Paris
Tras Jackie (2016) y Spencer (2021) Pablo Larraín cierra su trilogía de grandes mujeres del siglo XX con María Callas. Una visión trágica y melancólica de los últimos días de la diva en la que el gran peso dramático recae en la soberbia interpretación de su protagonista: Angelina Jolie justa nominada en los Globo de Oro a mejor actriz y, sin embargo, olvidada en los próximos Oscar.
sinopsis
El espectador asiste a los últimos días de María Callas (Angelina Jolie) en su retiro en su mansión de Paris en los años setenta. Allí tendrá una cercana relación con su mayordomo Ferruccio (Pierfrancesco Favino) que asiste impotente a su adicción por el Mandrax (y a su caprichosa obsesión de mover de sitio su piano), y su aya Bruna (Alba Rohrwacher) que alentará a la diva en sus intentos por volver a recuperar su voz y sus momentos de mayor gloria operística. Así mismo se muestra los grandes momentos de la biografía de la soprano a través de vividos recuerdos como sus grandes áreas operísticas, sus humildes orígenes en la Grecia de los años ’40 o su escarceo con su enamorado Aristóteles Onassis (Haluk Bilginer)
Magistral Angelina Jolie
La película no es solo un homenaje a María Callas. Es una oda a la ópera en estado puro. A la sensibilidad que la música clásica representa para el oyente y como sabe acariciarle el alma y conmover su corazón. Y ese arduo y difícil trabajo lo consigue Angelina Jolie con una interpretación de la diva contenida y a la vez trágica donde sabe exteriorizar los más íntimos matices dramáticos de la Callas en cada una de las áreas que representa. Pero a la vez sabe reflejar ese cansancio de la cantante, su adicción a las pastillas hasta el punto de recrear en su mente a Mandrax (Kodi Smit-McPhee) un reportero que ira entrevistándola para un pretendido documental sobre su vida y que también servirá de nexo visual para introducir flashbacks sobre sus momentos de gloria.
Un viaje entre la realidad y los recuerdos de María Callas
Pero no solo Jolie es la gran baza emotiva del film. El propio Larraín y su director de fotografía Edward Lachman hacen unas geniales transiciones ya no solo con los flashbacks sino también con las visiones que va teniendo la protagonista de forma que la ciudad de Paris por donde pasea lánguidamente se convierte en un enorme escenario operístico donde la diva va recordando y recreando sus grandes momentos en los mejores teatros de la ópera del mundo como la Scala de Milán o el Metropolitan de Nueva York. Y más atrás aun ya que incluso el director nos llevará a la Europa de los años 40 y la relación de las hermanas Callas en su adolescencia. Eso le permitirá al film traer el lado familiar de la diva reconciliándola con su hermana Yakinthi (Valeria Golino) aportando con ello otro vértice más al lado más humano de María
la María Callas más cercana
Por todo ello la emotividad, la sensibilidad, la melancolía y los sentimientos están a flor de piel. La propia selección de áreas elegidas en el repertorio de la diva está expresamente elegida para conmover al espectador y hacerle participe del propio drama que esta viviendo la protagonista en sus días mas postreros. A la vez, su relación con su servidumbre es cercana hasta el punto que son tratados como miembros de una familia más que simples asalariados. Ferruccio y Bruna aquí representan y muestran el lado más íntimo y frágil de la Callas que siempre en público se mostraba como alguien incólume e inaccesible. Y para ello también está la figura de Aristóteles Onassis y la plasmación de ese affaire amoroso entre ambos. Un amor imposible pero también muestra esa otra faceta de la protagonista. Todo ello llena de matices una narrativa que sabe tocar la fibra al espectador.
Un ritmo lento y pausado
Aunque ha de reconocerse que este film no esta dirigido a todos los públicos. Es más, me atrevería a decir que lo apreciaran los más melómanos y sepan apreciar el cine como transmisión de emociones y sentimientos más allá de una narración o un ritmo ágil. Porque si, el ritmo de la película es demasiado pausado. Vemos en esos escasos siete días que nos relata la narración como María Callas pasea por Paris con sus iteraciones imaginativas a medio camino entre el recuerdo y la alucinación que representa Mandrax. En ocasiones, lo que es la gran virtud de la película se vuelve contra ella haciéndola demasiado pesada y lenta. Hasta tal punto que un espectador profano pueda llegar a hacérsele largos los 123 minutos que dura el film y que bien podría haberse reducido el metraje. Pero ¿habría captado la desgarradora esencia y el drama interior de la soprano como Larraín pretende?
en conclusión
En resumidas cuentas, es un film notable con una sobresaliente interpretación de Angelina Jolie ideal para los amantes de la ópera y la música clásica en general así como de María Callas. Un retrato lleno de cariño y lirismo con el que Larraín pone fin a su trilogía en la que si en las anteriores películas nos traía la vida monárquica (Spencer) y la política (Jackie) en esta ocasión apuesta por la cultural y sobre todo la emocional. Si sois sensibles y de lágrima fácil llevaos pañuelos y dejaos llevar por la experiencia que merece la pena.
Lo mejor: la interpretación de Angelina Jolie y ese viaje emocional por la faceta más íntima de Maria Callas
Lo peor: el ritmo puede llegar a ser lento y reiterativo en algunas ocasiones.
Nota: 7
Ficha técnica
- Título original: María
- Año: 2024
- Duración: 123 min.
- Países: Italia, Alemania, Chile, Estados Unidos
- Dirección: Pablo Larraín
- Guion: Steven Knight. Biografía sobre: María Callas
- Reparto: Angelina Jolie, Pierfrancesco Favino, Alba Rohrwacher, Haluk Bilginer, Kodi Smit-McPhee, Stephen Ashfield, Valeria Golino, Lydia Koniordou, Vincent Macaigne, Aggelina Papadopoulou
- Fotografía: Edward Lachman
- Compañías: The Apartment, Komplizen Film, Fabula, Fabula Pictures, Filmnation Entertainment
- Distribuidora: Diamond Films
- Género: Drama. Biopic. Ópera
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